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UCRANIA, TIERRA DE ARTESANÍA, ENTRE TRADICIÓN E INNOVACIÓN

Categoría

Artículos

Fecha de publicación

01/05/2023

By Elizabeth Miroshnichenko – Secretary-General – NGO Handicraft Chamber of Ukraine

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Desde los tiempos de la “Kievan Rus”, el primer estado eslavo oriental, Ucrania siempre ha sido muy diversa y rica en artesanía y oficios.

La artesanía se desarrolló rápidamente en las zonas rurales y urbanas.

De hecho, eran precisamente lo que conectaba barrios y regiones enteras, formando la base de las relaciones económicas y del proto-emprendimiento.

La artesanía rural y la urbana competían entre sí, lo que empujó a los artesanos a unirse y convertirse en la base de las primeras formas de cooperación industrial y económica.

Cada región ucraniana poseía sus propias características y centros artesanales. Los recursos naturales de cada territorio contribuyeron a un desarrollo orgánico de industrias distintas.

El funcionamiento y el desarrollo de las industrias estaban asegurados por los artesanos profesionales, mientras que muchas empresas mantenían el estatus familiar y las tradiciones en industrias como la alfarería, el tejido, la costura, el trabajo de la madera o la cantería.

Se alcanzó un importante desarrollo técnico y tecnológico en la metalurgia, el procesamiento de textiles, el vidrio, la producción de ladrillos y la joyería. La producción de los alfareros, los carpinteros, los cortadores de huesos y los marroquineros tenía una gran demanda, junto con el aumento progresivo del procesamiento del mineral de hierro, la madera y las piedras.

Además de servir al mercado interno, muchos productos se convirtieron en objeto de comercio exterior, circunstancia decisiva en el crecimiento económico de la Rus de Kiev en el siglo XIII. Junto con el avance de los procesos de urbanización, se profundizó en la diferenciación profesional de los artesanos y surgieron gradualmente las primeras formas de fabricación.

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Anastasia Vasylchenko

A lo largo de los siglos, las industrias artesanales se desarrollaron sobre la base de tradiciones largamente establecidas. Algunas industrias y procesos se modificaron bajo la influencia de los factores económicos; otras sufrieron cambios significativos en la estructura de producción, la gama de productos, mientras que otras fueron decayendo con el tiempo.

Ya en aquella época, las autoridades locales, conscientes de la importancia de la producción artesanal, tomaron diversas medidas para preservarla y apoyarla.

A principios del siglo XX, junto con la artesanía tradicional, comenzó a desarrollarse la forma de producción artel -término tártaro que designa a una pequeña asociación voluntaria de individuos que se reúnen por un período limitado o indefinido con el fin de realizar alguna actividad económica-, siendo sustituida posteriormente por la producción fabril. Los periodos de entreguerras y posguerra fueron perjudiciales para la artesanía tradicional.

Debido a una rápida industrialización y a su papel dominante en la economía, los restos de la artesanía tradicional, así como los productos artesanales, desaparecieron casi por completo de la vida cotidiana, siendo sustituidos por productos industriales. A finales del siglo XX, el antiguo sistema diversificado de oficios y artesanías quedó prácticamente eliminado.

En la época soviética, el Partido Comunista en el poder trató de extinguir la noción misma de propiedad, de individualidad y de deseo humano de autoexpresión. El concepto de «artesanía» se convirtió en algo despectivo; ideológicamente se asociaba a una forma de producción anticuada y primitiva. A día de hoy, la producción artesanal tradicional ucraniana y los artesanos como fenómeno social, una vez destruidos efectivamente, aún no pueden recuperarse del todo del daño infligido por la Unión Soviética.

Andrij Paslavskyi
Andrij Paslavskyi Severall generations of craftspeople

Al mismo tiempo, en todo el mundo se asigna un lugar especial a la artesanía, y los productos de los maestros artesanos se presentan con orgullo en las calles céntricas. Hoy en día, la artesanía ha recuperado su valor primordial, desde el punto de vista económico, en muchos países la artesanía tiene su propio estatus, mientras que desde el punto de vista social, la artesanía se considera una fuerza social, ya que afecta profundamente a la educación y al empleo, y a la cultura social en general. La artesanía es portadora de tradiciones que se transmiten de generación en generación.

En todos los países, la artesanía tradicional, tanto manual como mecanizada, y las cooperativas artesanales, ocupan un lugar especial, independientemente de las actividades y profesiones. Las marcas de renombre mundial pueden ser el resultado del trabajo de un solo artesano o de todo un conjunto de empresas que producen obras maestras, detalle a detalle, ciclo a ciclo.

Gracias a las organizaciones internacionales y a los esfuerzos de las asociaciones nacionales y profesionales, la artesanía tradicional está ganando cada vez más apoyo y nuevas oportunidades en la preservación de las habilidades y conocimientos tradicionales y en su avance hacia la combinación de herramientas e innovaciones modernas.

Artesanía fina y contemporánea

En Ucrania, la artesanía y sus tipos aún no han sido identificados ni clasificados.

En el ámbito jurídico sólo existe el concepto de arte popular.

En el campo de la información, la Cámara de Artesanía de Ucrania divide la artesanía en las categorías: técnica y artística, y tradicional y contemporánea.  La artesanía tradicional en Ucrania está estrechamente relacionada con el arte popular más que con el patrimonio cultural. La investigación económica carece de definiciones con base científica o de un marco conceptual legal.

En 2018, la definición de «industrias creativas» recibió un estatus legal y el gobierno ucraniano invitó a un experto del Reino Unido para ayudar a definir un modelo de industrias creativas. Pero esto resultó no ser suficiente y la artesanía siguió sin ser reconocida, ya que se redujo a un estrecho concepto de arte popular.

Sin embargo, aunque de forma espontánea, afortunadamente la artesanía está avanzando constantemente en las nuevas condiciones socioeconómicas, al igual que su importancia en las industrias creativas, en el diseño de productos, la moda, la decoración y la producción de libros. Las PYMES artesanales locales y el turismo creativo estimulan el crecimiento económico de las regiones de Ucrania.

La artesanía moderna suele basarse en la tradicional, añadiéndole diseño. Los materiales utilizados en la artesanía moderna siguen siendo los mismos: metal, arcilla, madera, vidrio y fibras textiles.

Oksana Levchenya/ OLK Manufactory.
Oksana Levchenya (Konstantinovska) – OLK manufactory

La sastrería y el calzado, la producción de muebles, los cosméticos, la gastronomía, la joyería, los artículos de interior y los juguetes fueron algunos de los oficios que experimentaron un desarrollo más rápido.

Al mismo tiempo, el enfoque contemporáneo permite introducir procesos más ergonómicos y más manejables, así como aplicar nuevas herramientas innovadoras que pueden mejorar ciertos procesos de producción y la calidad del producto.

Para mantener la demanda en el mercado nacional y ser más competitivo en los mercados extranjeros, en las condiciones actuales se ha convertido en una necesidad ofrecer calidad superior y singularidad, y promover el propio concepto, ser un mensajero de la marca.

Muchos productos artesanales se crearon como fusión de diferentes artesanías. El virtuosismo de los creadores contribuyó a la aparición de nuevas formas, combinaciones únicas, uso y a veces crecimiento de biomateriales.

Los artesanos se abren cada vez más a colaboraciones creativas, espacios de innovación y laboratorios experimentales.

La cámara de artesanía de Ucrania (HCU)

Durante muchos años, la Cámara de Artesanía de Ucrania (HCU) ha sido miembro de las mayores asociaciones de artesanos del mundo y de los consejos de la UE, de organizaciones y redes creativas y culturales internacionales, así como organizadora y participante en proyectos conjuntos, tanto con organismos gubernamentales como no gubernamentales.

Cada año, la HCU analiza y evalúa el estado de los oficios artesanales en Ucrania, promueve el avance del espíritu empresarial mediante actividades relacionadas con la artesanía, y presiona para que se den las condiciones convenientes de acceso al mercado de la UE para los artesanos ucranianos.

Junto con socios públicos y privados de países como Reino Unido, Irlanda, España, Italia, Portugal, Países Bajos y Georgia, la HCU coopera estrechamente en la investigación internacional y el intercambio de experiencias sobre la artesanía tradicional, moderna e innovadora como elemento crítico de las industrias creativas y parte integrante de la interacción intersectorial. En particular con respecto a la industria del arte, las antigüedades, la moda, el diseño, la arquitectura, etc.

Asimismo, la HCU fomenta y pone en marcha programas de formación para artesanos, incluida la tutoría en las industrias artesanales.

Cabe destacar que la formación profesional, el diálogo permanente y la cooperación con las partes interesadas en las escuelas especializadas en educación y formación profesional, tanto a nivel regional como sectorial, son primordiales para el desarrollo de las industrias creativas.

Crafting europe
https://www.craftingeurope.com/

De acuerdo con la estrategia de la UE para las relaciones internacionales y culturales, el sector creativo ucraniano recibe el apoyo del programa «Europa Creativa». La HCU es uno de los ocho socios que aplican las prioridades del programa a través del proyecto «Crafting Europe», que atrae a los artesanos ucranianos y a un amplio abanico de interesados.

El objetivo de «Crafting Europe» es crear capacidad en el sector de la artesanía en toda Europa.

Para ello, HCU, en colaboración con sus socios y una empresa internacional de investigación, ha desarrollado y aplicado una metodología de investigación para identificar la situación de la artesanía en los países socios y estudiar los éxitos y las carencias. Una vez procesados los resultados de la investigación, se remitió un informe específico a la Comisión Europea.

En la mencionada cooperación, Ucrania también ha introducido un componente educativo para que los artesanos refuercen sus oportunidades de mercado y exportación y mejoren su competitividad. Se desarrolló y aplicó una metodología de innovación y práctica tecnológica para atraer a las futuras generaciones de especialistas en artesanía y transferir competencias clave, explorando y utilizando nuevas tecnologías.

Crafting Business School for craftspeople (CBSC)

En 2020, la Cámara de Artesanía de Ucrania, en colaboración con la Escuela de Negocios MIM y en el marco del proyecto Crafting Europe (programa Europa Creativa) creó la primera Escuela de Negocios de Artesanía de Ucrania para artesanos y fabricantes. El programa de formación se estableció según la metodología británica Hothouse. Uno de los criterios obligatorios era que los participantes debían planificar o poner en marcha su propia empresa o representar a una empresa en funcionamiento que no tuviera más de cuatro años de existencia.

El CBS ofrece un programa de formación que permite centrarse en la evaluación de los propios recursos, las capacidades y los riesgos, asesorando sobre las herramientas de promoción de marketing y relaciones públicas, dando forma a una visión y ofreciendo recomendaciones sobre cómo formar un equipo eficaz. Otros objetivos pedagógicos se refieren a los enfoques sobre la identificación de nichos de mercado y soluciones, las particularidades del desarrollo y la transformación de la empresa, la organización de las ventas a través de Internet y mediante la exportación digital, el perfeccionamiento de los proyectos de puesta en marcha, etc.

La escuela se imparte en línea y, por tanto, cubre todas las regiones de Ucrania. El equipo de la escuela incluye facilitadores, profesores de programas de MBA, entrenadores y jóvenes empresarios activos que actúan como ponentes invitados.

iAtelier

En 2021, la HCU puso en marcha el programa iAtelier en Ucrania como parte del mismo proyecto. iAtelier es un programa educativo innovador basado en proyectos y en la práctica que ofrece nuevas herramientas para crear nuevos productos y prototipos de diseño, así como tecnologías digitales para la innovación empresarial, y para mejorar la eficiencia y el rendimiento de las PYME, tanto en la artesanía como en las industrias creativas.

El programa educativo orientado a la práctica promueve la adopción y el uso de las últimas tecnologías y herramientas digitales por parte de los artesanos que aún poseen habilidades artesanales clave, animándoles a adoptar formas innovadoras de creatividad en las actividades artesanales y en la práctica de la producción.

Los objetivos del programa iAtelier son los siguientes:

● integración de las tecnologías digitales más avanzadas en la práctica artesanal,
● ampliar las oportunidades de cooperación, estimular la innovación y el desarrollo de nuevos productos,
● atraer a las futuras generaciones de artesanos, especialmente a los recién licenciados universitarios, a las empresas de nueva creación y a las PYME del sector de la artesanía y el diseño, y
● la adopción de nuevas tecnologías y su uso para ampliar los procesos artesanales tradicionales.

¿Qué futuro para la artesanía ucraniana?

La adhesión a la posición europea en el ámbito de la artesanía en el contexto socioeconómico abre a Ucrania numerosas oportunidades a gran escala y nuevos instrumentos internacionales, tales como; la integración de programas de educación, nuevas habilidades y competencias, el intercambio, la financiación, proporcionando oportunidades para que los artesanos ucranianos se unan al movimiento artesanal moderno.

Para comprender claramente el papel de la economía creativa moderna en Ucrania, es necesario resolver los problemas sistémicos, ya que, por ahora, la artesanía se considera únicamente en el contexto del arte popular.

Por consiguiente, es muy necesario un análisis y un estudio detallados de la repercusión cultural y el valor socioeconómico de la artesanía -la artesanía popular es una parte de la artesanía-, ya que la falta de ese análisis e investigación deja sin identificar lagunas evidentes en las competencias, en el valor global de la artesanía y en su escaso conocimiento, incluso dentro de la industria creativa, así como a nivel local y regional.

La identidad, la definición y la visibilidad son las cuestiones clave: la necesidad de una identidad compartida y mejorada, la definición de la artesanía popular como parte del sector de la artesanía, con el fin de definir un enfoque claro y holístico para entender el propio sector en el contexto de las industrias creativas, aumentando así su visibilidad y conciencia en la cultura y dentro de las comunidades creativas, en beneficio del público en general, dentro de un marco jurídico nacional.

Como se ha mencionado anteriormente, aunque la participación de las futuras generaciones de artesanos cualificados, el mantenimiento de las competencias clave (para la transferencia de conocimientos) y la adopción y el uso de las nuevas tecnologías en la artesanía moderna siguen siendo retos importantes, la educación y la formación se convierten en ámbitos políticos clave.

Limitar el sector de la artesanía únicamente al arte popular priva a todos los oficios del acceso a la infraestructura y al apoyo.

Por el momento, es evidente la necesidad de mejorar el acceso al apoyo y a las infraestructuras, incluyendo la financiación, las prácticas y la comercialización, el apoyo a la organización de exposiciones y la oferta de espacios y herramientas de marketing para la venta de productos artesanales a través de diversos canales locales e internacionales.

¿Qué hace un artesano hoy en día? ¿Cuál es su papel?

Es la capacidad de ser multitarea, asumiendo un papel económico, social y cultural activo.

Un artesano es un fabricante, un empresario, un profesor, un mentor, un especialista en materiales, un innovador, un inventor, un diseñador, un mensajero cultural, un empleador, un exportador y un propietario.

El artesano es un líder del cambio, que se adapta rápidamente a los retos del entorno, especialmente ante la VUCA (Volatilidad Incertidumbre Complejidad Ambigüedad).

Sin embargo, el valor principal del artesano es que la artesanía es su esencia y el centro de su vida. Pensando más allá del beneficio, es el nombre y la fama del creador, su calidad y excelencia, los verdaderos tesoros que le acompañan.

Es clave que al cambiar la forma, la artesanía siempre, en cualquier etapa tecnológica, constituye un vínculo entre generaciones.

Todas las innovaciones esenciales que necesitan ser difundidas se convierten en una tendencia sólo por los artesanos que las recogen. Al fin y al cabo, ambos son locomotoras del desarrollo de los mercados locales, y mediante la digitalización pueden ser una fuerza motriz en el desarrollo de una comunidad global y de redes globales.

Hoy en día, la atención debería centrarse en reconocer la importancia global de la artesanía, su papel en la configuración de un futuro consciente y sostenible, y en explorar la capacidad de la artesanía para reformar la educación, el empleo y el espíritu empresarial.

Otras fuentes

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